News — Actualidades | Internacional | Agenda | Imobiliário
Fotografias de Thomas Struth em Serralves
Thomas Struth (n.1954) é um dos mais importantes fotógrafos da Escola Alemã e faz a sua primeira mostra individual em Portugal no Museu de Serralves. "Thomas Struth: Fotografias 1978 - 2010", comissariada por James Lingwood, inclui diversos trabalhos, entre os quais as conhecidas séries "Museum Photographs", onde Struth registou os visitantes de grandes museus, como a National Gallery (Londres) ou o Musée du Louvre (Paris). A retrospectiva espelha a diversidade do seu trabalho, com retratos de famílias ou imagens de lugares inacessíveis, como a estação espacial de Cape Canaveral, nos Estados Unidos. Thomas Struth estudou na Düsseldorf Academy, onde foi aluno de Gerhard Richter e de Bernd e Hilla Becher. Para ver até 26 de Fevereiro de 2012 no Museu de Serralves, Porto.
www.serralves.pt
Dez 2011
Vencedores do World Architecture Festival 2011
No início de Novembro, a 4ª edição do WAF premiou como edifício do ano o "Media-ICT", em Barcelona (ES), de Cloud 9, escolhido entre mais de 700 projectos de 59 países a concurso. Este foi o vencedor na categoria "Office" e destacou-se pela sua prestação ecológica. O "super-júri", liderado por Michael Sorkin, destinguiu ainda nas restantes categorias: "Saint Nicholas Antiochian Orthodox Christian Church" em Springdale (US) de Marlon Blackwell (Civic and Community); "Shima Kitchen" em Tonosyotyo (JP) de Ryo Abe (Culture); "Norwegian Wild Reindeer Centre Pavilion" em Hjerkinn (NO) de Snøhetta (Display); "Rehabilitation Centre Groot Klimmendaal" em Arnhem (NL) de Koen Van Velsen (Health); "Raas Jodhpur" em Jodhpur (IN) pela iniciativa Lotus Praxis (Holiday); "Small House" em Sydney (AU) de Domenic Alvaro de Woods Bagot (House); "8 House" em Copenhaga (DK) do atelier BIG (Housing); "a Mother River Recovered - the Sanlihe Greenway" em Qian'an (CN) por Turenscape (Landscape); "Sainsbury Laboratory" em Cambridge (UK) de Stanton Williams (learning); "Puzzle piece" nas Canárias (ES) de Romera y Ruiz (New and Old); "Speedskating Stadium Inzell - Max Aaicher Arena" em Inzell (DE) de Behnisch Architekten (Sport); "Kurilpa Bridge" em Brisbane (AU) de Cox Architecture (Transport); "Waste treatment facility from Vallès Occidental" em Vacarisses, Barcelona (ES) de Batlle i Roig (Production, Energy and Recycling); "Decameron" em São Paulo (BR) de studio mk27 (Shopping) e "Inbetween House" em Karuizaw (JP) de Koji Tsutsui (Villa).
A "Escultura Habitável" de Miguel Arruda foi um dos projectos finalistas em "Future Projects - Experimental Projects".
www.worldarchitecturefestival.com
Dez 2011
MVRDV + COBE projectam ROCKmagneten
O projecto dos ateliers MVRDV e COBE para a transformação de uma antiga fábrica de betão num hub criativo multifuncional, em Roskilde na Dinamarca, foi o vencedor de um concurso internacional. O plano propõe uma transformação informal de um espaço de 45.000m2, numa densa envolvente que inclui 8.000m2 de fábricas existentes, que se organizam em redor da praça onde acontecem os eventos. Três novos volumes são adicionados ao conjunto: o ROCKmagneten, um edifício de 11.000m2 que consiste no Museu do Rock Dinamarquês, o Roskilde Festival Folkschool, que integra residências de estudantes e a sede para o famoso Roskilde Rock Festival. Um edifício criativo público vai alojar programas de valências comuns. A ideia principal foi criar um contraste ao preservar ao máximo o tecido existente. O plano define áreas para edifícios futuros e pavilhões temporários em torno de uma grande praça para eventos, ligando as fábricas e o ROCKmagneten com a rua principal. O projecto visa criar uma máquina verde, baseada numa combinação inteligente de tecnologia, os edifícios irão funcionar de acordo com a perspectiva ambiental do Roskilde Festival. MVRDV e COBE desenvolveram o projecto com a Arup engineering, Wessberg engineers, LIW planning landscape architects e Transsolar (climatização e energia). O Museu tem um total de 3.000m2 e prevê-se a conclusão da primeira fase em 2014.
www.mvrdv.nl
Dez 2011
Trienal de Arquitectura apresenta programação até 2013
A jovem Beatrice Galilee é a nova curadora escolhida para a Trienal de Arquitectura de Lisboa (TAL) e promete abrir um novo caminho para as temáticas da arquitectura. O espaço de tempo de elaboração da nova TAL foi chamado de INTERVALO e vai ser preenchido com diferentes iniciativas. As conferências "Distância Crítica" juntam um arquitecto com um curador ou um crítico: inicia dia 16 de Novembro com Beatrice Galilee e Kazuyo Sejima. Em Abril de 2012 será David Chipperfield e Álvaro Siza Vieira com Hans-Ulrich Obrist. Em Junho, Paulo David estará ao lado de Andres Lepik (paralelamente a uma exposição de Paulo David no Museu do Chiado, em Lisboa). "Casa Aberta", inspirada no modelo Open House de Londres, vai abrir as portas de cerca de 70 edifícios, desde casas particulares a palácios. Com consultoria curatorial de Herbert Wright, esta é a oportunidade de visitar obras de referência que normalmente não são acessíveis, com diferentes arquitectos, durante um fim-de-semana em Outubro de 2012. Numa perspectiva de troca de experiências com universidades estrangeiras, está também prevista uma colaboração com a Architectural Association School of Architecture, dentro do programa AA Visiting School, que fará de Lisboa a cidade anfitriã dos alunos da AA. Também integrados na programação estão os Encontros Ibéricos de Arquitectura e Sociedade. A TAL, juntamente com a Fundación Arquitectura y Sociedad, sedeada em Madrid e Pamplona, promovem os "arquitectos emergentes e os seus predecessores na Península Ibérica, assim como arquitectos e críticos de arquitectura internacionais", com oito novos ateliers de arquitectura portugueses e oito espanhóis.
www.trienaldelisboa.com
www.beatricegalilee.com
Dez 2011
Os Espacialistas até 10 de Dezembro na LX Factory
Desde 1 de Setembro que o colectivo de arquitectos Os Espacialistas tem desenvolvido uma residência artística para a Red Bull House of Art, com curadoria de Delfim Sardo. O projecto - O Piscocenho - consistiu na ocupação da torre do antigo depósito de água, transformando-a no seu espaço de experimentação. Delfim Sardo é o curador do projecto e explica-nos que o nome O Piscocenho se refere "a uma armadilha para caçar pássaros, um dispositivo que é aqui apropriado como parte da estrutura de inúmeras referências que convertem a residência d'Os Espacialistas num complexo jogo de alusões e transformações, acções e desenvolvimento de projectos, numa teia onde Joseph Beuys, Alfred Jarry, Dziga Vertov, George Perec, Antoni Muntadas, Gonçalo M. Tavares ou Henri Lefebvre se acotovelam para construir um puzzle que cabe ao espectador tentar montar."
Mais do que a preparação de uma exposição, esta foi uma residência que potenciou uma vivência espacial partilhada com o público. Os Espacialistas situam o seu trabalho num território híbrido entre a arte e a arquitectura, centrando os projectos na compreensão das relações espaciais, na sua transformação e ocupação.
www.opiscocenhododia.tumblr.com
Dez 2011